Tag-arkiv: luksus

Neimann Marcus-app leverer stof til kundeservice

Den innovative, amerikanske highend-stormagasinkæde Neimann Marcus er netop begyndt at afprøve seneste skud på kædens app-stamme: Den nye NM Service-app, der har til hensigt at sætte kædens butikspersonale i stand til at interagere mere personligt og kvalificeret med kunderne gennem en skræddersyet service, som blot kræver, at kunden downloader den gratis app og tilmelder sig den særlige service.

I praksis fungerer app’en sådan, at en sensor i Niemann Marcus-butikken registrerer, når en tilmeldt kunde træder ind i butikken, hvorefter app’en aktiveres og straks sender information til kunden om nye produkter, events i butikken samt hvilke medarbejdere der er på arbejde den pågældende dag.

 

Klæder personalet på til dialog
Informationsstrømmen retter sig dog ikke kun mod kunden. Butikspersonalet får nemlig også via app’en en notifikation om, at en kunde, der bruger app’en, netop er trådt ind i butikken. Derudover modtager personalet information om kundens tidligere køb – både online og i fysiske butikker samt et billede, der hentes fra kundens Facebook-profil, så de straks kan identificere og gå i dialog med kunden. En dialog, der vel at mærke kan forløbe på flere måde. Kunder og personale kan nemlig også nøjes med at skrive sammen via app’en, hvis kunden foretrækker at shoppe rundt for sig selv, men stadig gerne vil have kyndig rådgivning lige ved hånden.

App’en, der er udviklet af Signature Labs Inc., testes indtil videre i Niemann Marcus’ stormagasiner i Austin, Dallas-NorthPark, San Francisco og Palo Alto.

Premium refill-butik gør op med éngangsemballage

thesoapdispensary

Køb og smid væk-kulturen harmonerer dårligt med krisetider og spareiver – for slet ikke at tale om miljøvenligt forbrug og bæredygtighed. Den canadiske butik The Soap Dispensary gør op med idéen om, at indpakning kun kan bruges én gang, og har specialiseret sig i premium sæber og rengøringsprodukter i genanvendeligt emballage.

En af tidens store trends er netop et opgør med brug af unødvendigt materiale, der forurener miljøet. Velstillede forbrugere er ofte bevidste forbrugere, der ikke kun vil have produkter af luksuskvalitet, men også produkter, der går i tråd med en øget bevidsthed omkring varernes påvirkning af omgivelserne. Det er den type forbruger, The Soap Dispensary appellerer til.

Butikken, der åbnede i oktober, definerer sig selv som “en refill-butik, der specialiserer sig i premium husholdningssæber, rengøringsmidler og produkter til personlig pleje”. Sortimentet består af en lang række nedbrydelige og nænsomme sæber til børn, kæledyr og overfølsomme eller allergiske personer. De fleste af produkterne sælges desuden i storindkøbspakker og i genanvendelige flasker, der også kan købes i løs vægt i plastic eller glas.

thesoapdispensary1

Derudover kan kunderne deltage i en række workshops i butikken, der fx handler om at lave chokolade, støbe lys eller lave kasser ud af appelsinskræller. Arrangementerne er en måde at involvere kunderne på et endnu dybere plan ved fx at empower dem med idéer og viden til selv at gøre en forskel for miljøet eller ved at give dem mulighed for at socialisere omkring hyggelige aktiviteter med andre forbrugere med samme mindset.

For at sætte det hele lidt i perspektiv er det værd at tilføje, at USA ifølge den amerikanske miljøstyrelse EPA sidste år alene genererede 31 mio. tons plasticaffald, hvoraf kun otte procent blev genanvendt, så potentialet for yderligere genbrug er enormt.

Chanels eksklusive onlinestrategi handler om image og brandkontrol

Karl Lagerfeld tweetede i februar 2009, at han ikke forstod, hvorfor man ville købe noget så lækkert som luksusvarer på noget så kedeligt som en skærm: “there is something unexciting about buying something exciting online. I like the physical contact with the goods”. 
 

Screen shot af Karl Lagerfelds tweet februar 2009.

Screen shot af Karl Lagerfelds tweet februar 2009.

Chanel, som Lagerfeld er designeren bag, har stadig som et af de få luksusbrands en meget eksklusiv onlinestrategi. De sælger ikke deres tøj og accessories nogle steder på nettet, hverken gennem deres egne onlinekanaler eller gennem forhandleres onlinebutikker.

Det handler ikke om salg
Retail Institute mødtes for nylig med en af Chanels onlinemedarbejdere for at spørge, hvorfor man ikke vil sælge online. Forklaringen lød blandt andet på, at for Chanel handler deres website, Facebook-site og social media-profil om “storytelling” og “brand building”. Det handler ikke om interaktion med kunder og fans eller om salg. 

Chanel er i øvrigt meget påpasselige med de sociale medier, da de mener, at det kun er på deres eget website, man virkelig kan kontrollere brandet. Chanel ligger vægt på at opretholde en vis magi og mystik omkring deres brand. De vil ikke være let tilgængelige for alle og enhver, men værne om brandets drømmeværdi.

Går aldrig på kompromis med brandet
Chanel har dog også den fordel, at de hovedsagligt er et familieejet firma uden investorer, som presser på for, at brandet skal udnytte alle lukrative salgskanaler. De vælger selv deres salgskanaler og vil aldrig gå på kompromis med brandet og dets image i søgen efter indtjeningsmuligheder. Medarbejderen fortæller endda, at Chanel aldrig tænker på kortsigtet vækst, men altid lægger vægt på at opbygge brandets værdi, sådan at det også er stærkt om 10, 20 og 50 år.

E-handel via særlig brand-shop
Den kommercielle realitet er dog, at Chanels forhandlere, som fx det engelske stormagasin Selfridges, presser på for at sælge Chanels kosmetik og make-up i deres e-butik. Chanel ved selvfølgelig godt, at de må følge med detailhandelsudviklingen online og har derfor svaret Selfridges og andre store kunder, at de gerne må sælge skønhedprodukterne online, men på Chanels betingelser.

Chanel er derfor i gang med at lave en speciel brand-shop, som kan installeres på forhandlerens website – lige som de har en særlig brandshop i den fysiske Selfridges-butik.  Chanel har meget strenge regler for, hvordan luksusprodukterne må vises visuelt i onlinebutikken, men også for produktsøgninger. De vil for eksempel ikke vises på skærmen, hvis en kunde søger efter “læbestift” på Selfridges website, da det vil sidestille brandet med andre mærker – lige fra Loréal til Armani. De ønsker simpelthen ikke at blive sammenlignet eller sidestillet med noget andet brand. Man kan i stedet søge på brandnavnet “Chanel” og finde deres læbestifter derigennem.

Chanel-medarbejderen udtaler, at scenariet lyder skørt, og at man helt sikkert vil miste forretning på det, når Chanel ikke dukker op på skærmen ved kunders søgning på kosmetikprodukter. Men det betyder mindre, for det handler ikke om business for Chanel, det handler om image og brandkontrol!

chanelbutik-selfridges

Screen shot af Chanels onlinebrandbutik på Selfridges.com.

Mest åbenhed inden for kosmetik og  makeup
Selvom tøj, sko og smykker, som Karl Lagerfeld står for, nok ikke vil blive solgt online inden for den nærmeste fremtid (selv den eksklusive onlinebutik Net-a-Porter, der ihærdigt prøver at få brandet i sit sortiment, får afslag sæson efter sæson), så er der mere åbenhed og innovation inden for kosmetik- og makeup-området, som Peter Philips står for. På den amerikanske del af Chanels website kan man allerede købe de eftertragtede læbestifter med dobbelt C’erne på, og for ganske nylig kunne man endda købe de nylancerede læbestifter i en speciel pop up-shop på Chanels Facebook-side – dog kun i to dage. 

Screen shoot af Chanels”Shop Rouge Coco Shine” på Facebook

Screen shoot af Chanels”Shop Rouge Coco Shine” på Facebook

Hvor længe Karl Lagerfelds tweet-udsagn kommer til at holde, er der endnu ingen, som ved. Men det er helt sikkert, at hvis Chanel skal tilbyde onlinesalg af tøj og accessories, bliver det med lige så god service, som i deres fysiske butikker. Her bliver personalet (kaldet “konsulenter”) nemlig trænet hver eneste måned på Chanel-akademiet på hver deres ekspertområde, og det skal kunne overføres til onlinebutikken.

Måske kan vi gætte på en onlinemodel, der er en blanding af Fabergés lukkede VIP-område, hvor kunder får individuel rådgivning på skærmen, og Burberrys åbne chat med salgsassistenterne?

Syv myter om luksussalg online

Retail Institute Scandinavia var med til et eksklusivt seminar i Paris på Ritz, hvor 35 retailspecialister fra luksusindustrien var samlet for at høre om det sidste nye inden for luksusretail online og offline.
Specialisterne var fra Chanel, Hermes, Boucheron, Fabergé, Gucci, og Louis Vuitton, samt prominente bloggere og teknologifirmaer. Onlinebrandingspecialisten Uche Okonkwo stod for arrangementet og åbnede dagen med at aflive syv myter om luksus i internettidsalderen. Dem deler vi med jer her:

Uche Okonkwo, Luxury Online specialist

Uche Okonkwo, Luxury Online specialist

 
Myte 1: Luksusbrands har kontrol over deres tilstedeværelse på nettet
Realitet: Nej, det har de ikke. Luksusbrands kan ikke kontrollere andet end deres egen hjemmeside. Her kan de selv bestemme, hvordan brandet skal præsenteres både visuelt og i beskrivelser. Fans og kunder kan dog kopiere dette og lægge det ud på sociale netværk. Svaret er, at brands ikke må flygte fra denne virkelighed eller forsøge at stoppe snakken om deres brand (god eller dårlig). De skal i stedet tilbyde fans deres bedste billeder, beskrivelser og historier, sådan at netop den bedste kvalitet kommer ud på internettets sociale netværk.
 
Myte 2: Bemestring af digital luksus kommer an på alder og generation
Realitet: Nej, det kommer an på, hvor teknologikyndig man er. De modne i vores samfund er nogle gange meget mere interaktive online end de unge. Tag for eksempel Karl Lagerfeld, som er ca. 75 år gammel (ingen ved helt, hvor gammel han er!). Han er en af de mest teknologikyndige personer i modebranchen og prædiker til alle, at man bliver nødt til at omfavne digitale teknologier for at følge med kunderne. Phoebe Philo, Creative Director hos Celine og i trediverne, er derimod slet ikke teknologikyndig. Hun har for nylig udtalt, at hun hellere vil gå ned ad gaden nøgen end at være på Facebook. Det at bemestre digital luksus har altså intet at gøre med alder eller generation.
 
Myte 3: Digitale og sociale medier er nye og skræmmende, og kun genier og nørder kan finde ud af at håndtere dem
Realitet: Det handler ikke om at være en nørd. Det handler derimod om at kunne se ud over teknologien. Teknologien er kun et værktøj, det er ikke resultatet i sig selv. Brands skal starte ud med at definere en klar strategi for, hvad de gerne vil kommunikere til deres kunder, hvilken brandoplevelse kunderne skal have, og hvad de gerne vil opnå med initiativet. Teknologi er blot redskabet til at udføre det initiativ – og i visse tilfælde kan teknologi være med til at skabe ekstraordinære oplevelser for forbrugerne, som fx Ralph Lauren’s 4D Experience
 
Myte 4: En luksusoplevelse kan ikke skabes online. Den hører til i den fysiske butik – i retailtemplet
Realitet: Fantastiske oplevelser og minder skabes ikke alene gennem vores øjne. De skabes gennem alle vores sanser plus den sjette sans, den virtuelle oplevelsessans. Nøglen er at bringe følelserne frem og skabe uforglemmelige oplevelser. Det vil tænde kundernes købegen.
Se for eksempel Berluti.com for en digital brandoplevelse, Van Cleef for en audiooplevelse og Faberge.com for touch (det at føle, mærke og opleve produktet på skærmen, som var det virkeligt foran dig)

Demonstration af Boucheron’s Augmented Reality

Demonstration af Boucheron’s Augmented Reality

 
Myte 5: Menneskelig service og forbindelse kan ikke overføres til nettet
Realitet: Onlineteknologi kan skabe stærke menneskelige bånd og service. Et brand som Fabergé tilbyder salgsassistenter på 11 sprog 24/7, og derved sammensmelter det fysiske med det virtuelle. Når du kommer ind i Fabergés onlinebutik, bliver du guidet rundt af salgsassistenter via telefon, chat eller videochat. Du bliver fulgt rundt i butikken og får vist lige præcis de smykker, som passer til dig. Og hvis du ønsker at prøve smykkerne på, vil salgsassistenten flyve hjem til dig med et udvalg. Det er bedre og mere menneskelig service, end de fysiske butikker tilbyder.

Myte 6: Transparente priser online dræber dit brand
Realitet: Nej, ikke hvis du kontrollerer dine priser. Du skal selvfølgelig følge en konsistent prisstrategi, sådan at både dine forhandlere og dine egne butikker online og offline har samme udsalgspriser.
 
Myte 7: Du bliver nødt til at have et stort team for at kunne være effektiv på de digitale medier
Realitet: nej, nøglen er ikke nødvendigvis et stort team. Det er nærmere at have en konsistent strategi. Når du har det, behøver du kun få teknologikyndige og passionerede medarbejdere til at udføre arbejdet. Husk på, at Facebook blev lanceret af kun to mennesker! Kvalitet er langt mere vigtig end kvantitet.

Marketing Director fra Boucheron

Marketing Director fra Boucheron

 
Som konklusion på aflivningen af disse syv myter, sagde Uche, at de brands som vinder i denne tidsalder, er de, som har en konsistent og solid strategi for alle marketing- og salgskanaler.

Mode- og trendprognose efterår 2010

I morgen skydes den københavnske modeuge i gang, og det bliver interessant at se om de danske producenter er lige så “reccesionsreaktive” som de internationale designere med deres efterårskollektioner 2010 synes at være det. På flere måder er markedet for beklædning nemlig lige nu påvirket af, at vi har været igennem en global lavkonjunktur.

Sidste efterår formulerede Squidoo.com syv trends, som ville påvirke modeindustrien i sæsonen, og som alle – på den ene eller anden måde – udsprang af en krisebevidsthed hos forbrugeren. De syv trends stemmer fint overens med modeeksperters kommentarer til dette efterårs mode og Retail Institute Scandinavias generelle karakteristik af denne krisebevidste forbruger. Trendsene handler nemlig ikke bare om mode i form af snit, farver og print, men om nogle mere grundlæggende sociologiske forbrugstræk, der er reaktioner på de økonomiske vilkår og udsigter.

1: Lavere priser

Helt naturligt går kunderne efter billigere varer, når økonomien – hvad enten det er reelt eller ej – opleves stram eller usikker. De billigere produkter er derfor ofte ganske enkelt lettere for butikkerne at afsætte end de dyrere varer.

2: Minus bling-bling

Glem alt om logoer som blikfang og andre indiskrete statussymboler. Stilen skal være underspillet og næsten ydmyg, og selvom man vælger high end-produkter, er udtrykket ikke flashy.  Når Hermes fx tilbyder sine kunder en diskret brun papirspose i stedet for den logoprintede version, handler det om, at det ikke er comme il faut at skilte med sin økonomiske formåen.

- Der er i øjeblikket mange, der føler, at det ikke er passende at være for demonstrativ i den måde, man klæder sig på, og derfor ser vi meget tøj i nude og afdæmpede nuancer. Især klimaspørgsmålet har fået folk til at tænke på tøjets holdbarhed, og det har skabt en mere minimalistisk tilgang til garderoben, siger Maria Mackinney Valentin, trendsforsker og underviser på Danmarks Designskole, til magasinet Costume.  

3: Renere æstetik

Det peger i retning af en renere æstetik, der netop gør, at tøjet modemæssigt kan holde længere:

- Denne sæson mærker vi for alvor, at vi befinder os i en ny tid, hvor den økonomiske krise har sat nye værdier i højsædet. Det afspejler sig i et look, der er mere klassisk og tilgængeligt, end vi har set op igennem 90′erne og 00′erne, hvor tøjet ofte lignede noget, man tog på for at klæde sig ud, snarere end for at klæde sig på. Det er ikke kedeligt, men jo, det er mere konservativt end for et par år siden. God skrædderkunst er i fokus, og selvom der er masser af fine detaljer, er designet generelt enkelt og nemt at sætte sammen med tøj, du i forvejen har hjemme i garderoben, siger Sara Sievers, chefredaktør på magasinet Cover, i en kommentar til efterårsmoden anno 2010.

Fra Chloés kampagne efterår 2010

4: Shoppelyst på trods

På trods af krisen har vi stadig lyst til at shoppe og tiltrækkes stadig af noget nyt. Det er et grundvilkår i den kapitalistiske samfundslogik.

Selvom mange forbrugere på grund af krisen føler sig skyldige, hvis de overforbruger, kan man stadig give dem gode undskyldninger for at købe – et godt tilbud, løftet om bæredygtighed, eller at varen er finere forarbejdet og vil holde længere.

5: Matrixforbrug

Tendensen til at kombinere billige mærker med dyre har været gennemgående op igennem 00′erne og er ikke i sig selv skabt af recessionen, men snarere af et ideal om, at man skal levere en personlig fortolkning af modens tendenser.

Dog har det fokus, der er skabt af recessionen, på billige varer forstærket trenden. Førstedamer som Michelle Obama og den britiske premierministers hustru, Samantha Cameron, roses netop lige nu for at udleve matrixtendensen.

6: Eco conscious

Miljøbevidsthed og fokus på økologi er ikke bare en fase, men noget der er kommet for at blive, og som er ved at brede sig fra dagligvarer til industrien for mode og skønhed. Inden for mode er tendensen dog, at dem, der har succes med at lave økologisk eller bæredygtigt tøj, er etablerede brands, som tilsætter elementer af økologi i kollektionerne. Det er vigtigt med en forankring i æstetik og mode for at skabe succesfulde kollektioner, mens “hippierne”, der kun fokuserer på bæredygtighed ikke entrerer modescenen med succes, lyder dommen fra Squidoo.com.

7: Vintage

Genbrug og vintage har længe været trendy og en vej til at skabe sig en personlig og sammensat stil, der vidner om refleksion over modens strømninger frem for bare at kopiere et look.

Op igennem sidste årti så vi mange eksempler på kitsch, der gav moden et humoristisk, legende og underfundigt twist, men nu synes vintage at være blevet en mere alvorlig sag, der kan bruges til at signalere økonomi- og miljøbevidsthed.

Fine ure, man måske har arvet fra sin bedstefar, er fx lige nu mere trendy end nye ure, fordi de vidner om en næsten gammeldags ydmyghed over for ting og en evne til at passe godt på sine investeringer – og dermed også have et mere bæredygtigt forbrugsmønster.

Omhyggelighed er den nye trend

Hvad er det, der gør, at nogle raskt væk spenderer 50.000 dollar på et par platin stereokabler, der til forveksling lyder som kablerne til 2000 dollar, der igen lyder meget som dem til 200 dollar? spørger marketingguruen Seth Godin.

Ifølge Goldin selv handler et sådant ekstravagant forbrug om lysten til at lade gå til spilde i offentlighed – for at bevise, at man har råd.

Ekstravagant forbrug hviler på en lang tradition og historie: For 350 år siden i Frankrig lancerede finansminister Jean-Baptiste Colbert ideen om skræddersyede, sjældne varer som en måde at forbedre landets handelsbalance på. I dag ser vi stadig, hvordan LMVH Group, der blandt andet ejer kendte luksusbrands som Louis Vuitton og Moët et Chandon, repræsenterer brands, der først og fremmest signaler knaphed.

Det, sådanne luksusbrands tilbyder velhavende mennesker, er muligheden for at skille sig ud fra mængden og bevise, at de tilhører en bestemt gruppe, der i kraft af købevne hæver sig op over pøblen (eller det, vi i dag kalder mainstream).

Dermed er Godin enig med blandt andet den modernistiske sociolog Veblen, der ved skiftet til det 20. århundrede beskrev borgerskabets spidser som nogle, der brugte mode og statussymboler til at bevise, de havde råd til konstant at differentiere sig fra lavere klasser. Når moden efterhånden alligevel blev optaget af de lavere klasser, måtte overklassen finde på nye trends for netop at opretholde signalet om økonomisk overlegenhed. Idet status i det moderne samfund ikke var defineret ud fra adelstitler – men i stigende grad kapital – var logikken, at det var nødvendigt at demonstrere sin kapital for at nyde samfundsmæssig respekt.

På den anden sige af økonomisk recession og forbrugsstop cementerer Godin, at overklassen stadig tænker sådan; men fordi værdierne delvis er skredet som konsekvens af krisen, er der nu opstået en ny trend, der på ny sætter standarden for, hvad der opfattes som ekstravagant: Det er blevet in at kaste sine penge efter tid – og ikke bare ting.

Denne trend hænger godt sammen med Godins teorier om luxury og premium, som vi tidligere har kommenteret og beskrevet her på bloggen.

Måden, varer beriges ekstraordinært på, er lige nu gennem historien om, at der er gået lang tid med at producere dem og kælet for detaljerne af kyndige håndværkere. Vi tager dermed afstand fra ideen om masseproducerede varer på anonyme fabrikker i Østen, hvor ufaglærte arbejdere bliver underbetalt. Vi går efter det nærproducerede af nogle, der er stolte af og dygtige til sit håndværk. Håndlavede møbler er derfor blevet den store trend.

Omhyggeligheden er imidlertid lettere sagt end at realisere. For nylig satte Berlingske Tidende fokus på, at antallet af producenter, der mestrer luksushåndværket, hvad end det så er pelsproduktion, haute couture-skrædderi eller urmagere, er på kraftig tilbagegang. Uddannelserne er dalet i popularitet, og samtidig har luksushusenes øgede fokus på omkostninger gjort livet surt for luksushåndværkerne, der er blevet erstattet af billigere systuer og produktionshaller i udlandet, ofte i Østen.

Udviklingen kan – ifølge avisen og i tråd med Godins teori – i sidste ende udgøre en grundlæggende trussel for luksusbranchen, idet tidens forbrugere har svært ved at godkende luksustasken er syet i Fjernøsten og ikke hos en fransk skrædder.

Den nye luksus er ikke flashy

Det er ikke nogen nyhed, at luksusindustrien har lidt under de seneste par års recession. Det er heller ikke nogen ny indsigt, at branchen bør revidere sine strategier for at skabe et nyt luksusforbrug, der ikke kan udspille sig på samme måde som før finanskrisen. Det store ubesvarede spørgsmål er imidlertid, hvad der vil være luksuriøst i det nye årti.

I et tidligere blogindlæg beskrev vi, hvordan man hos Estée Lauder var ved at indse, at luksus ikke længere handler om at signalere status udadtil, men at gøre noget godt for sig selv.

Rebecca Miller, der er ejer den lille konsulentvirksomhed Necessary Luxury, er enig og fortæller til StarTribune, at begrebet luksus har fået negative konnotationer i kølvandet på krisen. Mange associerer luksusforbrug til lidt for hurtigt tjente penge, umådeholdent forbrug og ekstravagance.

Hendes udtalelse skal ses på baggrund af den forbrugsfest og middelklassens stræben efter high end-brandede produkter, som foregik, før krisen gjorde nøjsomhed til den nye trend.

Udfordringen er derfor for luksusindustrien at definere nye og tidssvarende kriterier for, hvad der er luksus. Millers og StarTribune-artiklens bud på ny en ny form for luksus, som også middelklassen kan tillade sig at lade sig rive med af, er mindre flashy indkøb til fordel for værdsættelsen af godt håndværk og ting, der holder i mange år.

Det at restaurere sin mormors gamle sofa på en måde, så den igen tager sig smukt og eksklusivt ud, er luksus; og det at købe dyrt som investeringer for fremtiden er en ny trend. Eller som Pierre Alexis, sjette generation af familien der leder det legendariske læder- og modehus Hermes, udtrykker det:

- Min bedste far plejede at sige “Luksus er det, du kan reparere”.

Derfor er den nye luksus også en miljørigtig luksus, der ikke handler om overforbrug – men om at købe det rigtige og passe på det.

Luksus handler også om stemning, der f.eks. kan fremkaldes ved følelsen af lækre materialer som cashmere eller silke omkring sine skuldre – eller om at være generøs og give andre en luksuriøs oplevelse.

retail_performance_blog2

Estée Lauder vil ændre måden, vi shopper makeup på

High end-skønhedsindustrien har haft tradition for at ikke at skrive, hvad produkterne koster, når de præsenterer dem på standene. For at kunden kan blive oplyst priserne, må hun spørge en ekspedient. Hun kan dermed komme i en akavet situation, hvis prisen skulle vise sig at være for høj i forhold til, hvad hun vil bruge. Med andre ord risikerer kosmetikmærkerne at miste salg, fordi kunderne er bange for at spørge nysgerrigt og gå søgende og procesorienterede til standene med perlemorsøjenskygger, velduftende cremer og sæsonbaserede neglelakker. I stedet går de prisbevidste kunder – som der i disse tider immervæk er mange af – hen til hylderne med de billigere kosmetikmærker, hvor de i ro og mag kan tjekke udvalget ud og sammenligne priser uden at skulle udstille deres økonomiske formåen.

Det synes Estée Lauders CEO, Fabrizio Freda, er ærgerligt. I den amerikanske kosmetikgigants historie, der begyndte i 1946, er han blot det andet ikke familie-beslægtede medlem af topledelsen, og med en baggrund som CEO i Proctor & Gamble agter han nu at lave om på de uhensigtsmæssige og snobbede traditioner, som kosmetikindustrien ellers har holdt i hævd.

Fabrizio Freda har derfor fået flere af de detailister, der sælger Estée Lauders makeup og cremer til at skilte med priserne, og effekten er ifølge direktøren positivt:

- Det giver kunderne mulighed for at beslutte sig uden at være nødt til at spørge om prisen. Det fjerner pinligheden fra situationen. Overraskende siger de fleste kunder, at de slet ikke var klar over, at vores produkter ikke er dyrere, siger han.

Han kommer samtidig med en anden vigtig indsigt om nutidens vestlige forbruger: Hun køber ikke længere  luksus i forsøget på at sikre sig status udadtil. Hun gør det for sin egen skyld og for at få en helstøbt oplevelse af kvalitet, værdi og opmærksomhed – og det vil Estée Lauder leve op til!

Frabrizio Fredas indflydelse på Estée Lauder-koncernen har allerede vist sig at bære frugt: Salget er gået op med 11 procent.

citybranding_blog

Fremtidens luksus handler ikke om status, men om værdier

louis-vuitton

Det verdenskendte reklamebureau Leo Burnett har en afdeling ved navn Atelier, der er dedikeret til luksusbrands. Ligesom Leo Burnett udsender fremtidsudsigter på Youtube ved årets begyndelse, udsendte Atelier også en video om fremtidens luksus, der omhandler luksusmarkedet efter krisen ramte den ellers så lukrative sektor.

For bare 12 måneder siden var det glamourøst at købe luksus. Det medførte status og det signalerede overskud.

Nu, efter krisens kradsen, spiller luksus en helt anden rolle. Forbrugerne er blevet mere nøjsomme og kalkulerende. Vi overvejer, hvad luksus giver os, og om det giver os noget overhovedet. Giver det en særlig oplevelse af forkælelse, en følelse af altruisme og er det velfortjent eskapisme eller er luksusforbrug forældet statusforbrug?

Ifølge Atelier har luksus bevæget sig fra at sælge social status til nu at sælge personlig forvandlinger, fortællinger og værdier. Status findes nu i forbrugernes bevidsthed og værdier ikke i den sidste nye Gucci taske eller Marc Jacobs kjole.

Luksus skal give langtidsholdbar mening. En Louis Vuitton-kuffert skal ikke bare være en Louis Vuitton-kuffert, den skal være et bidrag til en bedre verden, være spundet ind i fortællinger og emme af godt håndværk.

Kort sagt: Luksus handler ikke længere om, at dine medforbrugere skal se, hvad du er i stand til at forbruge dig til. De skal se, at du er et kritisk og bevidst menneske, der køber kvalitetsprodukter, der er et bidrag til en bedre verden.  Som Ghandi sagde: Be the change you want to see in the world

Atelier om fremtidens luksusmarked

Leo Burnetts ni trends for 2009